Главный "Карабас-Барабас" Биробиджана – директор театра кукол "Кудесник" Александр Кириенко отметил 55-летие. О проблемах и планах он рассказал в интервью корреспонденту газеты "Биробиджанская звезда" Виктору Антонову, сообщает корр. РИА ЕАОmedia.
- Александр Ильич, мне вот что удивительно: как это однажды мужчина (и даже с усами) выбрал работу с куклами? Пусть он теперь и директор. Ладно в женщине девчоночья память сработала, не доиграла когда-то, может, в детстве...
- Я со школы всегда участвовал в самодеятельности, театральных кружках, даже дома устраивал представления с соседями, одноклассниками к 8 Марта и по другим поводам. И как-то получалось, что нередко оказывался в этих делах еще и зачинщиком. Затем поступил в институт культуры в Хабаровске, в армии служил, как все, а затем работал в Центре народного творчества — занимался организацией театральных фестивалей и тому подобного. Так прошел путь от рядового методиста до директора, как можно написать в биографии. Хотя руководить театром начал немного раньше, чем стал директором. Другим театром.
Главный "Карабас-Барабас" Биробиджана отметил 55-летие 29 июня. Фото: Автор: из архива Анны Анищенко
- Был период, когда я совмещал работу в Центре народного творчества с работой режиссера русского народного театра при биробиджанском Дворце культуры. Там поставил несколько спектаклей: "Спешите делать добро" по Михаилу Рощину, "Фантазии Фарятьева" по пьесе Аллы Соколовой и "Легендарная личность" - о молодых строителях БАМа, как раз тогда Байкало-Амурскую магистраль заканчивали строить. А в кукольном театре — с 1999 года, когда я сменил уезжавшего из города прежнего руководителя "Кудесника". Так что опыт руководства театром у меня уже был. Ничего случайного.
- В "Марше кукол" театра им. С.В. Образцова есть такие слова: "Пускай мы куклы, пускай мы куклы, но мы — не куклы бессловесные! А мы артисты, а мы артисты, артисты всем известные!" Куклы в вашем театре — это инструмент или второй актерский состав?
- Инструмент, конечно. Теоретически. Но когда кукла создана, она начинает заявлять о себе как творческая личность: под нее актерам надо подстраиваться, куклы так же, как люди, болеют, стареют, за ними нужен уход, им нужно внимание. Обычно кукла делается на один спектакль, и все. У нас их накопилось уже более 300! Это актеры одной роли. Бывают такие и среди людей. Время от времени старые спектакли восстанавливаются, и тогда кукла-актер может еще на один сезон выйти на сцену. Некоторые же куклы бывают так удачны, что переходят в другие спектакли в новом качестве, в новой роли! Это тоже сродни работе живых актеров, и этого нельзя запланировать.
Главный "Карабас-Барабас" Биробиджана отметил 55-летие 29 июня. Фото: Автор: из архива Анны Анищенко
- Да, сложно найти кукольную пьесу — не всякий, даже самый известный, резонансный, "кассовый", наконец, спектакль можно превратить в кукольный. У людей возможен театр одного актера с длинными монологами из бессмертной классики. Кукла же должна постоянно и очень выразительно двигаться — она, как старый биробиджанец, не может разговаривать без помощи рук! В этом ее своеобразие.
У нас в театре хорошие актеры, и поставить с ними же драматический спектакль было бы проще! Это я вам как режиссер говорю. Мы не переносим избранный спектакль "в куклы" — мы его создаем заново! У нас еще актеры и куклы нередко вместе находятся на сцене. Но основные герои — ширмовые куклы, в зале остаются только зритель и они. "Оживление" на твоих глазах куклы и создает ощущение чуда, перед обаянием которого не может устоять ребенок.
- Почти все ваши спектакли — детские. Вы не думали над тем, чтобы расширить аудиторию, поставив спектакли, рассчитанные и на взрослого зрителя, подобно "Необыкновенному концерту" или "Божественной комедии" театра С.В. Образцова?
- Наш маленький актерский коллектив ограничивает масштаб поставленных спектаклей. Для зрителя же чем кукол больше, тем представление более зрелищное. Перед гастролями нас всегда спрашивают на том конце провода: "Сколько кукол задействовано в спектакле?" Максимально мы выводили на сцену в "Петрушкином концерте" 25 пять кукол! И ими управляли... шесть актеров! Представляете, какая это на них была нагрузка — и физическая, и психологическая? Ведь им надо было поочередно перевоплощаться в пять-шесть персонажей в течение часа представления! Уже поэтому мастерство наших актеров не должно вызывать никаких сомнений! А мы еще вынуждены довольно часто обновлять репертуар: город маленький, аудитория — тоже, любая премьера быстро "вычерпывает" своего зрителя.
- Сложно искать актеров для такой работы?
- Это везде сложно, ведь актеров-кукольников нигде специально не готовят и нигде им много не платят. Готовить актеров для кукольного театра приходится из обычных выпускников колледжа культуры в основном. Но наш штат укомплектовали — восемь актеров, все, считаю, интересные: поющие, музыкальные. С ними можно хорошо работать.
У меня самого не могу сказать, что большая актерская школа — в институте, в основном, много играл, — но на репетициях нередко приходится показывать "черновик" роли актерам, чего я от них добиваюсь. Я, собственно, по должности не режиссер, просто директор, но в живом деле куда без этого? Раз актеры потом требуемое делают, значит, понимают.
Главный "Карабас-Барабас" Биробиджана отметил 55-летие 29 июня. Фото: Автор: из архива Анны Анищенко
- В Петербурге мы участвовали буквально пару месяцев назад в международном фестивале творческих коллективов "Берега надежды". Возили наш последний свежий спектакль "Веселые соседи" по мотивам русских народных сказок, и наша актриса Елена Федорова стала обладательницей диплома "За лучшую женскую роль"!
Это была шикарная поездка! А ведь мы считали большой удачей уже то, что нас все-таки пригласили на международный фестиваль... Некоторые наши актеры никогда в Питере не были и даже на самолете летели первый раз в жизни! Я их потом безжалостно таскал по Петербургу, устроил культурную программу...
- А теперь традиционный вопрос о ближайших планах...
- Нас дважды приглашали на фестиваль кукольных театров в Петропавловске-Камчатском. До сих пор мы извинялись и... оставались дома. Проблемы были чисто материальные. В сентябре, надеюсь, мы туда все-таки поедем - надеемся на обмен опытом с коллегами и сами зарабатываем на это удовольствие.